Kategorie: Die Geschichte
Was tragen Sie und warum? Die Hintergrundgeschichte der Kollektion
Diese Kollektion ist sehr persönlich. Sie ist eine Ode an die sofortige Liebe zum indonesischen Hoftanz und die Bewunderung für alle Frauen aus allen Gesellschaftsschichten, die ich kenne und noch nicht kenne, und verbindet östliche Vornehmheit mit westlicher Sachlichkeit.
Wie alles begann – die Inspiration: Mysterium und Musik
Ausgangspunkt der Kollektion waren das Mysterium und die Erhabenheit des Tanzes, der Krone und der Locken Buddhas.
Es war genau in diesem Moment. Ich war 11 Jahre alt, eingehüllt in Wärme in der Dunkelheit, die sanfte Melodie des indonesischen Gamelan-Orchesters spielte leise im Hintergrund und verzauberte mich. Und dann, wie in einem Traum, erschienen sie vor dem Publikum – die Tänzer, anmutig und geheimnisvoll. Die Musik und der Tanz stammten vom Sultan, dem König des Kraton, auf der indonesischen Insel Java. Ich war fasziniert, das war magisch! In diesem Augenblick wusste ich, dass ich diese Magie meinem Publikum weitergeben musste. Drei Jahre vergingen, bis endlich der Tag kam, an dem ich auf die Bühne treten und mit den Tänzern zur Gamelan-Musik tanzen konnte. Von da an trat ich viele Male auf, jedes Mal mit dem Ziel, mein Publikum zu verzaubern.
Viele Jahre später wurde eine private Schmucksammlung des Sultans von Java ausgestellt. Ich war erstaunt über die Raffinesse des Handwerks aus dem 8. und 9. Jahrhundert. Damit hatte ich überhaupt nicht gerechnet! Das Hauptstück war die Krone des Sultans, geschmückt mit Locken, die Energiepunkte auf dem Kopf symbolisieren, wie Mini-Chakren. Es heißt, dass diese einen mit der Göttlichkeit verbinden.
Dies war die Hauptinspiration für die Ko-Schals mit meiner eigenen Interpretation der Locken durch die Verwendung von Dreiecken, ebenfalls ein heiliges Symbol und die stärkste Form. Hergestellt aus Merinowolle und mit ein wenig Gold durchwebt. Die Dreiecke sind etwas erhaben und wiederholen sich in einem Rhythmus von kleiner zu größer und kleiner. Diese Form ist auch im Rosenrock zu sehen.
In der Kollektion findet man Batikdrucke von der Insel Java (Indonesien), die direkt im Marilo-Oberteil und als Futter für die Kimonos, Röcke und Hosen zu sehen sind. Goldene Akzente wie im Anzug (der Maite-Kimono und die passende Maria-Hose) und strukturierte Designs. Ich liebe Details und hochwertige Stoffe und diese finden Sie in meiner gesamten Kollektion in Hülle und Fülle. Nachhaltigkeit ist ein Selbstläufer und deshalb habe ich auch Deadstock-Stoffe verwendet – Materialien, die von anderen Designern hergestellt wurden und die sie nicht mehr verwenden.
Von der Inspiration zur Modekollektion – der kreative Prozess
Der kreative Prozess beinhaltete das Überwinden von Herausforderungen wie das Erlernen von Reißverschlüssen, Stoffen, Fäden und Schneidertechniken. Jemandem seine Kreativität anzuvertrauen ist schwierig, aber ich fand einen Handwerker mit Haute-Couture-Erfahrung. Und dann eine Modenschau zu organisieren... ich weiß nicht, ob ich das alles schaffen könnte, wenn ich vorher wüsste, was zu tun ist. Und während des Prozesses kam unerwartete Hilfe.
Die Namen der Stücke dieser Kollektion stammen von Freunden und Familienmitgliedern, wobei meine Tochter die größte Freude und Inspiration meines Lebens ist. Man kann sagen, dass bedeutungsvolle Verbindungen in diese Kollektion eingewoben sind.
Den Höhepunkt der Kollektion bildete eine Modenschau, die mit dem indonesischen Tanz Gambyong eröffnet wurde. Dieser Tanz wird zur Begrüßung von Gästen aufgeführt und gehört seit über einem Jahrhundert zum Hofrepertoire des Sultans.
Für wen ich designe - Charaktere
Zusätzliche Inspiration bekomme ich durch meine Arbeit als Kommunikationsberaterin, wo ich viele beeindruckende Frauen kennengelernt habe, die in ihrem Handwerk herausragend sind. Ich habe Kämpfe und Wachstum, Kameradschaft, Frauen, die sich gegenseitig unterstützen, und Herzschmerz erlebt. Führung aus dem Herzen und Verbundenheit mit der Sache und den Menschen. All dies gipfelt im Charakter. Die Fülle eines Menschen. Das ist Schönheit.
Die Mode, die ich mache, ist für Charaktere, und um diese darzustellen, braucht man Zeit. Für meine Modenschau wollte ich deshalb explizit Frauen über 35 Jahre. Das führte dazu, dass die Jüngste 40 und die Älteste Anfang 60 war. Und jedes Model war kein offizielles Model, sondern eine Berufstätige mit eigener Karriere.
Was ich schenken möchte - Freude am Verkleiden
Genau wie damals, als ich als Elfjähriger das Mysterium des Gamelan und der Tänze mit meinem Publikum teilen wollte, ist dieses Gefühl des Gebens heute als Erwachsener sowohl unterhaltsam als auch belebend. Ich möchte den (zukünftigen) Trägern meiner Kleidung Aufmerksamkeit und Wertschätzung entgegenbringen. Ich sehe Sie und Ihre Schönheit aus allen Perspektiven und habe diese Kleidungsstücke aus Freude und Dankbarkeit geschaffen.
Ich stelle mir vor, wie Sie an einem sonnigen (oder regnerischen) Morgen pfeifend und lächelnd aufwachen. Wenn Sie Ihren Kleiderschrank öffnen, lächeln Sie diese Kleider an. Während Sie an die Meetings denken, die Sie an diesem Tag haben werden, ziehen Sie sich gerne schick an, und ich kichere auch mit Ihnen.
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Marilo Oberteil
Normaler Preis €845,95 EURNormaler PreisGrundpreis / pro